Клаузура интерьера отеля в живописных зарисовках художницы Кей Эндо

Для некоторых отель — это просто временное место, где можно остановиться на ночь. Для других отель может стать захватывающим видом на тщательно продуманный мир дизайна и архитектуры. Любительница отелей и художница Кей Эндо документирует различные стили помещений отеля, в которых она останавливается в Японии. И, таким образом, создала постоянную серию акварельных иллюстраций: от рисования вручную чертежей ее гостиничного номера (включая размеры) до рисования вида из окна номера — в этих дотошных записях не упущена ни одна деталь. Эндо тратит по несколько часов в день, чтобы запечатлеть общую картину этих мест — например, архитектуру, размер и расположение объектов, например. подчеркивая мелкие, продуманные детали, связанные с пребыванием в отеле, такие как наборы туалетных принадлежностей и кофейные кружки. В результате ее иллюстрации представляют собой захватывающие порталы в эти самые разные места.  Систематически записывая все эти гостиничные номера, Эндо подчеркивает, что общего у

Поздний русский классицизм. Ампир. 3 этап (первая треть 19 в.).

Специфика этого периода связана с переходом к созданию целостных архитектурных комплексов, к органическому включению сооружений в систему улиц и площадей, с активной ролью монументальной скульптуры во внешнем и внутреннем убранстве зданий. В Москве и СПБ возводятся крупнейшие градостроительные ансамбли Европы того времени. Отмечаются сдвиги также и в строительной технике: начинают использоваться новые строительные материалы - чугун, кованое железо.

Подготовка к реконструкции центра Москвы обусловила появление новых требований к архитектуре общественных зданий. Кроме проекта перестройки Московского Кремля архитектора Казакова, попытки осуществления новых градостроительных задач нашли своё выражение в здании Военного госпиталя в Лефортово (теперь им. Бурденко). Это лечебное учреждение было построено архитектором Еготовым в 1798-1802 гг. на берегу р. Яузы. Еготов возвёл главный корпус госпиталя в виде трёхэтажной центральной части и двухэтажных боковых флигелей, соединённых переходами. Этот корпус объединил существовавшие ранее 6 разрозненных зданий в единое целое. Здание госпиталя выделялось в застройке значительного пространства города своей высотой и массивностью объёма. Плоскостно трактованные фасады, огромные глади стен противопоставлены пластическому богатству портиков. Двухцветная окраска здания с белыми колоннами, пилястрами и антаблементами, выступающими на тёмном фоне, усиливала пластическую выразительность. Градостроительная задача обусловила в этом случае изменение традиционной для классицизма схемы симметрично-осевой композиции. Из нескольких отдельно стоящих зданий архитектор создал чёткую систему объёмов, образующих представительное сооружение и организующих окружающую застройку.
Так в условиях расширяющегося строительства в обеих столицах разрабатывается новый градостроительный приём: путём соединения нескольких зданий создавалась композиция нового крупного сооружения, отвечающего новым масштабам города.
В 1801-1811 гг. архитектор Воронихин (1759-1814) возводит Казанский собор в СПБ.
Несмотря на то, что необходимо было ориентировать алтарь собора на восток, а соответственно главный западный вход должен был выходить на второстепенную Казанскую улицу, Воронихин придал выходящему на Невский проспект южному крылу значение главного фасада, обогатив его грандиозным полукружием 4-рядной колоннады коринфского ордера. Колоннада из 92 колонн образовала перед собором широкую раскрытую на Невский проспект площадь, включив тем самым собор в архитектурно-пространственную композицию главной городской магистрали. Если колоннада перед собором св. Петра в Риме замыкает площадь, подчинена монументальному фасаду здания и имеет целью подчеркнуть его господствующее положение, то открытая колоннада Казанского собора, вытянутая вдоль проспекта, архитектурно организует площадь и усиливает значение её, а не здания. Площадь перед западным главным входом, трактована как второстепенная и не конкурирует с площадью, открытой на магистраль. Но этой второстепенной площади придан парадный характер путём обрамления её полукружья ажурной чугунной решёткой. В интерьере собора применены скульптура, лепная орнаментика, бронза, мозаичные и мраморные полы. Лёгкий стройный купол состоит из 3 оболочек: наружной, образующей его конструкцию, и 2 видимых в интерьере. В нижней сделано широкое отверстие для света, что создаёт впечатление своеобразного «парения» купола. В конструктивном отношении Казанский собор является одним из первых примеров металлической конструкции решётчатого купола большого пролёта.
Здание Биржи, построенное в 1804-1810 гг. архитектором Тома де Томмоном (1760-1813, швейцарец) свидетельствует о дальнейшем развитии архитектуры классицизма. Здание Биржи с двумя ростральными колоннами и полукруглой площадью, ограниченное гранитной набережной оформляло Стрелку Васильевского острова. Оно должно было закрепить ось реки и стать градообразующим началом этой части города. В сочетании с симметрично поставленными ростральными колоннами-маяками, Биржа господствует над широким пространством Невы, превращая его в своего рода архитектурное звено, объединяющее обособленные ранее прибрежные части центрального района города. Чеканно-строгий, построенный на формах дорической архитектуры, образ Биржи приобрёл роль архитектурной доминанты в пределах широкого пространства, ограниченного с одной стороны Петропавловской крепостью и с другой - строем дворцовых зданий левого берега Невы. 
Здание Биржи
Ядром здания Биржи в плане был главный зал для биржевых операций (размером 21 х 41 м), перекрытый кесонированным цилиндрическим сводом. По сторонам зала располагаются вспомогательные помещения. Здание окружено колоннадой из 44 колон дорического ордера и имеет вид периптера поставленного на высоком подиуме. Строгость, простота и лаконизм здания рассчитаны на восприятие издали в окружении речных пространств. Вместе с тем, мощь, суровость сооружения и скупость декорации отражают эволюцию художественных форм архитектуры русского классицизма.Самым крупным сооружением н. 19 в., в котором полнее всего раскрылись достижения русской архитектуры в области создания монументальных ансамблей было Адмиралтейство, построенное в 1806-23 гг. архитектором Захаровым (1761-1811).
В связи с размещением здесь Морского министерства, а также с перестройкой центра столицы для придания ему представительного облика началась комплексная реконструкция старых построек Адмиралтейства. К началу 19 в. обветшалые корпуса Адмиралтейства резко выделялись на фоне застройки берега Невы, зданий Академии Наук, Академии художеств и др. При перестройке здания Адмиралтейства сохранили сложившуюся систему его планировки с 2 параллельными рядами корпусов, а также центральную башню над главными воротами, которые заключили в новый большой объём.
Во внешнем П-образном корпусе Захаров разместил деловые и парадные помещения: большой зал адмиралтейств-коллегий, главный вестибюль, музей, библиотеку и т.п. 2 Г-образных корпуса отвели, как и ранее, под производственные помещения, корабельные и чертёжные мастерские, склады и т.п. Новое назначение Адмиралтейства, как представительного здания требовало устройства перед его главным фасадом парадной площади, которая становилась центральной городской площадью. Здание Адмиралтейства организовало систему площадей и берущую здесь своё начало композицию 3 лучей главных магистралей города.
Все фасады здания Адмиралтейства объединены в целостную композицию с главенствующей башней и 2 завершающими здание павильонами, обращенными к Неве. Сооружение имеет огромные размеры - длинна главного фасада 407 м, боковых - 163 м. В здании Адмиралтейства происходит подлинный синтез искусств - многочисленные скульптурные работы скульпторов Щедрина, Пименова, Демут-Малиновского и др. вводились только там, где они были необходимы для решения общей художественно-композиционной задачи - развития идейно-образной темы морского могущества России.
Традиционная в русском классицизме двухцветность, сочетание жёлтого тона стен с белыми колоннами и различными архитектурно-скульптурными деталями способствует выявлению архитектурной композиции здания и подчёркивают спокойную гладь стены. Адмиралтейство Захарова - крупнейшее сооружение СПБ, разрешившее проблему застройки центра столицы у Невы и наметившее его дальнейшее развитие, как традиционной системы центральных площадей города.
Победа в войне 1812 г. усиливает патриотические чувства, а знакомство во время заграничных походов 1813-1815 гг. с новейшими достижениями французского ампира способствовали дальнейшему развитию русского искусства и архитектуры. Большинство общественных зданий, а также памятники монументальной скульптуры этого времени развивают тему триумфа, победы, прославляют героические подвиги русского народа. Черты триумфальной приподнятости в архитектуре - характернейшая особенность стиля позднего русского классицизма.
Русская архитектура в 1810-1830-х гг. достигает своего высокого развития, но одновременно начинается завершающий этап классицизма. Те архитектурные приёмы, которые ранее применялись лишь в условиях СПБ или Москвы, теперь применяются по всей империи. Этому способствует применение единых норм и стандартов, правил планировки и застройки городов, образцовых проектов административных зданий и фасадов жилых домов.
По новому теперь складываются и архитектурные ансамбли: если раньше они складывались вокруг большого центрального здания, то теперь главным становится площадь или пространство улицы, обстроенные одновременно запроектированными общественными, административными и жилыми зданиями. Господствующий в архитектуре предыдущего периода тип дворянской усадьбы уступает место новым типам зданий - жилому особняку в Москве и провинциальных городах, многоквартирному доходному дому в СПБ. Постепенно отмирают дворцово-усадебные формы архитектуры 18-Н.19 в. - нарядные подъездные дворы, купольные залы величественные анфилады. Начиная с 1830-х гг. появляются признаки распада концепции архитектуры классицизма, разобщения её тектонического, утилитарного и художественного начала. Снижаются требования к архитектуре массовых зданий. К концу 1 половины 19 в. русский классицизм исчерпал свои возможности. Канонизация принципов архитектуры классицизма и вместе с тем беспринципное использование форм и стилей архитектуры античности, средневековья и Возрождения, привели в 1840-50 гг. к распространению стилизаторства и эклектики.
После победы в войне 1812 г. началась перестройка столицы империи. Карл Иванович Росси (1775-1849) совместно со Стасовым и др. архитекторами реализует проект перестройки центра СПБ. Сохраняя градостроительным ядром Адмиралтейство и главной осью Невский проспект, Росси проектирует целую систему площадей. Главное звено этой системы - Дворцовая площадь. Ансамбль Дворцовой площади (1814-1829 гг.) образуют Зимний дворец с одной стороны, и два симметрично расположенных дугообразных в плане корпуса Главного штаба с одной и Министерства иностранных дел с другой. Под здание Главного штаба были перестроены жилые дома на площади, возведённые ещё в 1779-1885 гг. Росси удачно объединил здание штаба и министерства, аркой через Морскую улицу, создав единое колоссальное сооружение, и связав площадь с Невским проспектом. Триумфальная арка Главного штаба, ставшая основным архитектурным акцентом площади, была сооружена в честь победы над Наполеоном в войне 1812 г. Её увенчивает квадрига - колесница Славы, работы скульпторов Пименова и Демут-Малиновского, а также статуи воинов и выразительные скульптурные композиции из оружия и доспехов, типичные для ампира.
Центр композиции со здания Росси перенёс на центральное пространство площади. Единству ансамбля способствовало и повторение в здании Главного штаба композиционного членения фасадов Зимнего дворца. Арка штаба заменила традиционный ранее портик в общественных зданиях, и стала парадным въездом на Дворцовую площадь со стороны Невского проспекта. Благодаря градостроительному мастерству Росси огромное по протяжённости сооружение превратило неорганизованно застроенную территорию перед Зимним дворцом в одну из красивейших площадей. В 1819 году, когда Карл Росси проектировал здание Главного Штаба, он разрабатывал и проект благоустройства всей прилегающей к нему территории. Дворцовую площадь зодчий планировал украсить большим обелиском. Однако проект монумента был принят только при в 1829 году и работа была поручена не Росси, а Огюсту Монферрану.
В 1829-1834 гг. по проекту архитектора Огюста Монферрана на площади был установлен ещё один памятник Отечественной войне 1812 г. - Александровская колонна. Мощная дорическая колонна, вытесанная из гигантского красного гранитного монолита весом в 560 тонн, как бы закрепляла центр композиции Дворцовой площади. Уникальность проекта в том, что колонна, которая держится за счет собственного веса, изготовлена из цельного камня (колонна Траяна в Риме, Вандомская в Париже, «Монумент» в Лондоне сложены из каменных блоков и полые внутри). Колонна не врыта в землю и не укреплена на фундаменте, она держится только за счёт точного расчёта и своего веса. Для установки на вершине колонны совет Академии художеств выбрал однофигурную композицию: ангел с поднятой рукой, попирающий крестом змия, свернувшегося у его ног. Высота памятника 47,5 метров. Подъём и установку ствола колонны в течение 1 часа 40 минут осуществили 2090 человек.
Александровская колонна
Ансамбль Михайловского дворца (1816-1825, с 1896 - Русский музей), строится одновременно с Дворцовой площадью и включает основное здание, фланкирующие его служебные корпуса и большую площадь перед ним (сейчас - площадь Искусств). Одновременно со зданием дворца архитектор спланировал прямоугольную площадь обстроенную однотипными жилыми домами и весь прилегающий район города - от Невского проспекта до Невы. Возник развитый архитектурный ансамбль.
Ансамбль Михайловского дворца
Главный корпус Михайловского дворца представляет собой прямоугольное в плане здание с 2 внутренними световыми дворами. В центре здания расположен парадный вестибюль, обозначенный на фасаде коринфским портиком, который замыкает перспективу улицы и площади, открывающуюся с Невского проспекта. Дворцовые залы располагаются по внешнему периметру и связаны с главной лестницей и проходом в сад, жилые и служебные помещения размещены внутри световых дворов. Парковый фасад дворца обращен в сторону р. Мойки.
Ансамбль Александрийского театра (1816-1818, 1823-1832), построен арх. К.Росси. Получив заказ на создание здания театра, Росси задумывает перестройку большого центрального участка города.
Комплекс включает две площади с окружающими их зданиями. Перед театром создана открытая на Невский проспект площадь Александрийского театра (теперь Островского) и к р. Фонтанке выходит Чернышева площадь (теперь Ломоносова). Обе площади и театр соединены Театральной улицей (теперь - ул. Зодчего Росси). Кроме самого театра важное значение получил корпус с Публичной библиотекой (1828-1832).
Александрийский театр
Само здание театра являлось лучшим в Европе того времени по композиционному решению и декоративной отделке. Театр целиком был построен из несгораемых материалов, перекрытия большого пролёта осуществлены из чугуна и кованного железа. Во внутренних отделках, созданных Росси, сочетаются живопись и лепка, изобразительные и орнаментальные темы, в основном - мифологические и триумфально-героические из античного искусства. Ощущается общность с западноевропейским ампиром как в композиции, так и в деталях.
Архитектор Стасов придерживался правил более строгой греко-дорической архитектуры. Показательны в этом плане казармы Павловского полка, определившие своим обликом архитектуру Марсова поля - одной из главнейших площадей СПБ, место военных парадов. Решённое в формах дорического ордера здание Павловского полка органично вошло в застройку центральной части города, поддержав строгий и стройный общий характер его архитектуры.
Последний крупный градостроительный замысел Росси - ансамбль Сенатской площади (пл. Декабристов) со зданием Сената и Синода. Ещё в 1782 г. на этой площади был открыт памятник Петру 1 «Медный всадник» созданный скульптором Фальконе.
В 1818 г. архитектор О.Монферран начал строительство на Исаакиевской площади нового Исаакиевского собора, растянувшееся на многие годы (открытие собора состоялось лишь в 1858 г.). Возведённый вблизи набережной Невы собор стал третьей высотной доминантой города - его золотой купол виден с очень далёких расстояний.
Наряду с Исаакиевским собором значительное место в оформлении
Исаакиевской площади занимает Мариининский дворец. Его фасад, построенный арх. Штакеншнайдером в 1839-1844 гг. замыкает перспективу площади с юга. Западную и восточную границы площади определили два здания, принадлежавших Министерству государственных имуществ (арх. Н.Ефимов, 1844-1853 гг.). В центре площади в 1856-1859 гг. был установлен памятник Николаю 1. В итоге всех проведённых строительных работ Исаакиевская площадь, являющаяся органическим продолжением Сенатской площади, получила законченный вид.
Таким образом реконструктивные мероприятия, начатые в начале 19 в. перестройкой здания Адмиралтейства и охватившие всю систему центральных площадей города, потребовали около полувека, чтобы создать систему парадных площадей в центре города и вдоль основной транспортной магистрали - Невского проспекта. Здесь ведущая роль принадлежала арх. К.Росси, создавшему обширную взаимосвязанную систему новых ансамблей вдоль проспекта. Эта система включала Михайловскую площадь и Михайловскую улицу, ансамбль Александрийского театра, Театральной улицы и Чернышевой площади.
Мене чем за полтора столетия, сформировался исключительный по красоте город, насыщенный шедеврами архитектуры. Не связанный с планировочным наследием средневековья СПБ стал ярким примером воплощения передовых градостроительных принципов того времени. В формировании его ансамблей достигнута традиционная для русского градостроительства взаимосвязь города с природным окружением.

Читайте также:
1 этап (1760-е- 1770-е гг.). Архитектура раннего русского классицизма
2 этап (1780 - 1790-е гг.). Архитектура периода строгого классицизма в России.

Рекомендуем

Комментарии